課前資訊

年滿12歲，無需任何繪畫基礎，歡迎所有對素描有興趣、想從頭學起的民眾參加。

學員需自備個人繪畫用品，費用約 NT$500 - $1,000，可於美術社購買。講師將於第一堂課提供詳細的材料清單與建議。

講師示範：針對每週主題進行現場繪製示範與技法解說。
課堂練習：學員跟隨進度，實際進行主題練習。
個別指導：講師將巡視並給予每位學員個人化的建議與指導。
作品分享與討論：鼓勵學員分享作品，在輕鬆的氛圍中互相觀摩學習。

課堂參與及練習： 40% 作業完成度： 40% 期末成果展參與： 20%

課程簡介

本課程旨在引導無繪畫基礎的學員，透過系統性的觀察與練習，放下對「畫得像不像」的得失心。課程將從最基本的線條與光影開始，帶領學員重新認識我們所看見的世界，並學習如何將三維的物體呈現在二維的紙面上。我們相信，繪畫不僅是技巧，更是一種觀看、感受與表達的方式。希望透過這門課，讓每位學員都能享受創作的樂趣，建立自信，並開啟一扇通往藝術世界的大門。

熟悉素描工具（鉛筆、炭筆等）的特性與使用方法。
掌握線條的表現力，能描繪物體的輪廓與質感。
理解光影與色調的基本原理，並能表現出物體的立體感。
學習基礎的構圖與透視概念，能安排與組織畫面。
培養耐心觀察的習慣，並具備獨立完成一幅素描作品的能力。

《素描的原點》(On Drawing) by John Berger
《像藝術家一樣思考》(Drawing on the Right Side of the Brain) by Betty Edwards

否

課程相關費用

3 學分，3000元

場地雜費200元

無

報名費：200元
學員證費：無
學員團體意外保險費：115-春季班 200元

筆材：素描鉛筆 (建議準備 2H, HB, 2B, 4B, 6B)、炭筆、炭精條紙張： 8K 或 A4 尺寸之素描本擦拭：軟橡皮、老人牌軟橡皮 (Kneaded Eraser) 輔助：紙筆、棉布、作品固定噴膠 ◎首週說明後，請同學可依自己需求購買。

課程大綱

第一週	1	初次見面	課程介紹、破冰活動。透過互動與分組，建立輕鬆的學習氛圍，並初步認識基本素描知識、工具以及材料。
第二週	2	材料的探索	熟悉不同的素描材料（鉛筆、炭筆、紙張）特性，試著找到適合自己的組合，並透過小練習探索自己喜歡的風格。
第三週	3	線條練習 (一) 輪廓與質感	學習觀察物體的輪廓線，練習用流暢、肯定的線條描繪外型。嘗試用不同筆觸表現物體的粗糙、平滑等不同質感。
第四週	4	線條練習 (二) 結構與動態	練習繪製「富有生命力」的線條，學習用輔助線來掌握物體的內部結構與動態感。
第五週	5	光影練習 (一) 創造立體感	認識光源、亮暗面與陰影。從簡單的幾何形體（圓球、方塊）開始，練習繪製色階，創造物體的立體感。
第六週	6	光影練習 (二) 氛圍營造	進階練習光影的細膩變化，如反光、高光等。學習如何運用光影來營造畫面的氣氛與情境。
第七週	7	靜物練習 (一) 單一物件	選擇一個自己喜歡的靜物（如水果、杯子），綜合運用線條與光影技巧，進行完整的靜物描繪練習。
第八週	8	靜物練習 (二) 物件組合	學習構圖基礎，安排兩個以上的靜物，注意物體間的空間關係與畫面的平衡感。
第九週	9	公民參與週	社大辦公室安排之講座或活動
第十週	10	人物練習 (一) 五官的秘密	介紹臉部基本比例，並分別練習眼睛、鼻子、嘴巴的結構與畫法。
第十一週	11	人物練習 (二) 肖像入門	整合五官練習，挑戰繪製完整的人像。重點在於捕捉人物的神韻與特徵，而非追求百分之百的相似。
第十二週	12	風景練習 (一) 透視與空間	介紹基礎的一點透視法，學習如何在平面上創造出有深度的空間感。練習描繪街道、建築等場景。
第十三週	13	風景練習 (二) 自然物的描繪	練習風景中常見的自然元素，如樹木的姿態、雲朵的體積感、水面的波紋等。
第十四週	14	自由創作 (一) 主題發想	學員各自尋找感興趣的題材（靜物、人物、風景或想像皆可），進行草圖規劃與資料搜集。
第十五週	15	自由創作 (二) 畫面構成	發展草圖，確定最終的構圖與光影計畫。講師將提供一對一的指導與建議。
第十六週	16	自由創作 (三) 作品完成	專心完成個人的創作，並注意畫面的細節修飾與整體感。
第十七週	17	成果展示 (一) 作品整理與討論	分享個人的創作理念與過程，學習如何裱褙或保護作品。同學間互相觀摩、給予回饋。
第十八週	18	成果展示 (二) 期末小茶會	舉辦小型的期末成果展，回顧一學期的學習歷程，並在輕鬆的交流中畫下句點。

115-春季班 261052-基礎素描入門

台北市文山社區大學.